Lauréats
Paula Rosolen
AEROBICS !
Allemagne
- Conception et chorégraphie Paula Rosolen
- avec Teresa Forstreuter, Gabriela Gobbi, Christopher Matthews, Marko Milic & Paula Rosolen
- avec le soutien de Kulturamt Stadt Frankfurt Am Main – Fazit-Stiftung – Goethe-Institut – Künstlerhaus Mousonturm and Tanzlabor_21 – Frankfurter Stiftung maecenia für Frauen in Wissenschaft und Kunst
Cinq danseurs explorent la relation entre la danse et l’aérobic à travers l’esthétique de l’un et les mouvements coordonnés de l’autre. Le vocabulaire des mouvements aérobic sera décomposé dans une nouvelle relation spatiale et deviendra matériel pour une nouvelle chorégraphie.
Paula Rosolen est diplômée de l’University for Music and Performing Arts de Francfort. Elle obtient un MA en Chorégraphie et Performance du JLU à Giessen. Elle est boursière de DanceWEB en 2009. Elle a été chorégraphe en résidence à K3_Zentrum für Choreographie in Hamburg et Workspace Brussels. Le travail de Paula Rosolen a été montré à ZKM Karlsruhe, Pact Zollverein Essen, Künstlerhaus Mousonturm, Kampnagel, European Festival for Contemporary Dance Poland, Centro Cultural de la Cooperación à Buenos Aires. Depuis 2010, avec Die Farce der Suche, Libretto et Piano Men, elle recherche la relation entre le documentaire de théâtre, l’histoire orale et la danse. Paula Rosolen a animé des ateliers et des masters classes à JL University de Giessen, à Bilgi University à Istanbul et au Boston Conservatory. Paula Rosolen vit à Frankfurt am Main (Allemagne).
Davis Freeman
What you need to know
États-Unis/Belgique
- Concept & direction Davis Freeman
- avec Kylie Walters, Mohamed Toukabri, Dymitry Szypura & Davis Freeman
What you need to know est un mélange entre la danse contemporaine, une conférence TED* et un champ de tir. L’opportunité d’apprendre quelque chose que vous aviez peut-être essayé d’éviter mais que vous devez absolument savoir. Amusez-vous bien !
Davis Freeman (1969) est un artiste américain qui a travaillé avec Forced Entertainment (Bloody Mess, The World in Pictures), Meg Stuart (Built to Last, Highway 101, Alibi), Stephan Pucher (Kirschgarten, Snapshots) et Superamas (Big 2, Big 3, Empire). En parallèle à ces performances, il a créé sa propre compagnie Random Scream en 1999 à Bruxelles. Son travail est éclectique : entre performance, type documentaire luttant pour un monde plus écologique et « théâtre de sournoiserie politique ». Il est actuellement en tournée avec ses dernières pièces Now & the future, A better place et 7 promises. Il enseigne le non-jeu aux interprètes et gère un projet vidéo international appelé Karaoke (ART) dont la première aura lieu en août 2014.
* TED (technology, Entertainment and Design), série de conférences internationales.
Alina Bilokon, Lea Rault
TYJ
Ukraine/France
- Conception Alina Bilokon & Léa Rault
- Création & interprétation Alina Bilokon, Léa Rault & Jérémy Rouault
- Musique Hot&Here musique & paroles Alina Bilokon
- Powers over my matters paroles Alina Bilokon
- Musique Alina Bilokon & Jérémy Rouault
- On Top paroles Léa Rault musique Léa Rault & Jérémy Rouault
- Texte Penthésilée, Heinrich Von Kleist
- Avec le soutien de la Métive, lieu de résidence de création pluridisciplinaire en Creuse (Limousin).
TYJ est une pièce où deux soli ont lieu, liés par la quête d’un endroit où prendre position. Un endroit où métaphores et allégories sont les figures les plus utilisées.
Alina Bilokon (Ukraine/Portugal) et Léa Rault (France) se sont rencontrées à Lisbonne, où elles ont suivi la formation PEPCC (Programme d’Études, de Recherche et de Création Chorégraphique) organisée par Forum Dança. Durant cette période, elles travaillent comme interprètes pour plusieurs artistes, et créent la pièce Les Unités minimes du sensible en collaboration avec Urândia Aragão. Fin 2012, elles fondent l’association PILOT FISHES pour soutenir leurs projets de collaboration et individuels. Our Pop Song Will Never Be Popular, leur première création, voit le jour en avril 2014 et marque le début d’une collaboration avec le musicien et ingénieur du son Jérémy Rouault (France).
prix des techniciens du Théâtre de la Ville
Florent Trochel
Le vent reconnaitra
la pointure de mes pieds
France
- Texte & mise en scène Florent Trochel
- avec Hugues Dangréaux (cosmonaute 1), Léna Dangréaux (cosmonaute 2), Pierre Grammont (cosmonaute 3) & Marie Piemontese (la femme qui parle)
- Musique Olivier Mellano
- Production Hana San Studio
Un travail singulier sur la sensation d’apesanteur et sur la légèreté humaine.
Plasticien de formation, Florent Trochel est auteur, réalisateur et metteur en scène. Diplômé en 2007 du Fresnoy – Studio national des arts contemporains, il développe une pratique qui conjugue l’écriture, l’image filmée, la mise en scène et la scénographie. Il dirige la Cie Hana San Studio qu’il a fondé en 2009. Artiste associé à M.A. scène nationale en 2012-2014, il y crée Montagne 42 et Trois Bonheurs. Auteur de plusieurs courts et moyens-métrage comme Scenarii ou Les Enfants de Pinocchio, ses films ont notamment été montrés à la Mostra internationale de cinéma de Sao Paulo, au Festival d’Angers, au Grand Palais, ou encore, à la Villa Medicis. Il a également réalisé des recréations de spectacle pour ARTE, à partir de spectacles de Joël Pommerat ou Ilka Schönbein.